22 výsledky (0,19824 sekundy)

Značka

Farba

Veľkosť

Pohlavie

Obchodník

Cena (EUR)

Vynulovať filter

Výrobky
Od
Obchody

MoFi BILL EVANS - UNDERCURRENT LP (Limitovaná edícia BILL EVANS -)

STS DIGITAL CELEBRATING THE ART & SPIRIT OF MUSIC Vol.4

MoFi MILES DAVIS - IN A SILENT WAY (Numbered 180gr. Vinyl 1-LP Usa Jazz)

MoFi MILES DAVIS - IN A SILENT WAY (Numbered 180gr. Vinyl 1-LP Usa Jazz)

In A Silent Way je album Milesa Davisa, vydaný v roku 2013. In A Silent Way obsahuje a.o. nasledujúce skladby: „Shhh/Peaceful“, „In A Silent Way/It's About That Time“ a ďalšie. Album je vysokokvalitná jazzová LP platňa. Silent Way je prvý fusion album jazzového trubkára Milesa Davisa a celkovo jeho 35. štúdiový album. Nahrali ho v newyorských štúdiách Columbia 18. februára 1969 a vydali v tom istom roku. Titulná skladba albumu, ktorú zložil Joe Zawinul, sa „stala podpisom sofistikovaného jazzrocku“.[1]História albumu Davisova manželka Betty Davis, ktorá sa priatelila s Jimim Hendrixom, je považovaná za hlavný vplyv na vtedajší Davisov hudobný vývoj. Po svojom albume Filles de Kilimanjaro (ktorého posledná séria sa konala v septembri 1968) sa Miles Davis v novembri vrátil do nahrávacieho štúdia a rozšíril svoju kapelu o tretieho klávesáka (okrem Hancocka a Coreu), rakúskeho rodáka Joea. Zawinul. Hral tu aj bubeník Jack DeJohnette, ktorý hral aj v neskoršom Bitches Brew, pretože Tony Williams mal v úmysle kapelu opustiť. Skladba Splash[2], dve nahrávky Directions a skladba Ascent[3] boli nahrané v tejto zostave. „Zawinul dokázal použiť rôzne tónové farby klaviatúry na vytvorenie meniacich sa textúr a vzorov, ktoré Gil Evans vytvoril orchestrálnym spôsobom. Ale kľúčový rozdiel bol v tom, že hudobníci, s ktorými (Miles) teraz spolupracoval, boli schopní spontánne reagovať na improvizujúceho sólistu,“ napísal Davisov životopisec Erik Nisenson. „Touto reláciou Miles objavil metódu kombinovania zdanlivo nesúrodých prvkov: použitie elektroniky a slobody improvizácie, spontánnu hudbu okamihu – ktorá bola pre neho stále kvintesenciou jazzu – a komplexné farby, ktoré predtým len bolo možné dosiahnuť komplikované orchestrálne aranžmány.“[4] Po relácii Directions sa k Davisovej skupine pripojil mladý britský gitarista John McLaughlin, ktorý práve prišiel do New Yorku.[5] Prvá časť In a Silent Way sa konala s McLaughlinom.album V porovnaní s predchádzajúcim albumom Filles de Kilimanjaro, na ktorom hral so svojím „klasickým kvintetom“ naposledy, je In a Silent Way „úplným oslobodením od bopového konceptu. Napätie a intenzita už v podstate nie sú viazané na trúbku a tenor saxofón, ale vytvárajú ich „kontrasty pozadia“ elektrickej gitary a klávesov. „Teplo sa rýchlo nahromadí a potom sa opäť ochladí, zvyčajne prostredníctvom krátkych gitarových riffov, ktoré sú kontrapunktom k ostinálnej basovej hre, zatiaľ čo bicie prispievajú k rockovej, no uvoľnenej rytmike,“ hovorí Davisov životopisec Peter Wießmüller.[6] Davis týmto albumom konečne opustil hutné chromatické improvizácie z polovice šesťdesiatych rokov a vrátil sa k dlhým diatonickým a modálnym líniám 50. rokov. No zároveň už nie je v centre pozornosti sólo, ale skôr celkový hudobný prejav. Novinkou na hudbe na tomto albume je aj to, že dva kusy, z ktorých každý vypĺňa celú stranu platne, boli vystrihnuté z rôznych nahrávok. Kusy boli vyrezané z celkovo približne 80 minút materiálu rezaním, spájaním, kopírovaním a opakovaním. Striedanie medzi dlhými, meditatívnymi časťami a energetickými časťami určuje základnú štruktúru skladieb.[7] Najprekvapujúcejším aspektom tohto albumu bola „ľahká dostupnosť hudby, akokoľvek odvážna môže byť v mnohých smeroch“[8]. Vydláždilo to cestu albumu Bitches Brew, ktorý vznikol v auguste 1969 a ktorý sa stal ďalším významným míľnikom v tejto fáze tvorby Milesa Davisa. 1. Shhh/Peaceful 2. In a Silent Way/It's About That Time

EUR 49.00
1

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 2.5m (Vysokokvalitný)

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 2.5m (Vysokokvalitný)

Tellurium Blue Diamond (predtým známy ako Green) je sprievodný kábel k Tellurium Ultra Black a je pravdepodobne vhodnejší pre mierne svetlé systémy, pretože má veľmi mierny "zmäkčujúci" efekt. To môže byť obzvlášť prospešné pri zosilňovačoch triedy D a T. Tento kábel bol oproti svojej pôvodnej dobre recenzovanej verzii so zeleným plášťom výrazne vylepšený. Pôvodné prevedenie so zeleným plášťom malo smiešne dlhý čas vypaľovania, kým ukázalo svoje hodvábne najlepšie vlastnosti a predviedlo, čo dokáže. Často bol jeho "nevypálený" výkon tak ďaleko od toho, čoho bola schopná plne vypálená verzia, že to vyzeralo ako dva rôzne káble. Kábel sme prepracovali tak, aby si zachoval svoj špičkový výkon, ale skrátil čas zapálenia, v dôsledku čoho sa zlepšil aj jeho celkový výkon.Blue Family Teplý a šetrný pre systémy s miernym nábehom alebo pre tých, ktorí majú radi hladšie a pokojnejšie podanie. Blue a Ultra Blue sú vhodné najmä pre AV a domáce kinoresistormag.com "Sledovanie jednotlivých nástrojov v skladbe síce nie je ťažké, ale prechodom na Blue Diamond získalo ďalší rozmer jasnosti a vzdialenosti medzi jednotlivými hráčmi v mixe. Spektrálny rozkvet, rozpad a trblietanie činelov a vysokých klobúkov nadobudli ďalšiu priestorovú hĺbku, rovnako ako podporné rohy umiestnené ďalej v osi z v niektorých mixoch. Vokály a overduby v skladbách ako "Godonimada Jira" vynikli ostrou, orezanou intonáciou a zvuková scéna sa zväčšila, pričom nástroje a vokály nadobudli v kontexte 3D informácií dostupných z umiestnenia mikrofónov rozmery ako v živote." - resistormag.comHiFi Pig "Blue Diamond svojou rafinovanosťou pôsobivo riešil jasnosť, projekciu a telo vokálu. Rozklad strún a farba akustickej gitary viedli k priestorovému vnímaniu vrátane interakcie s davom a divadelných perspektív. Čo ma však skutočne zaujalo, bolo fungovanie šikovného horného konca....Podstatné je, že Blue Diamond si vychutnávali tie rýchle tranzienty a podávali ich realisticky a s istotou, pričom to očakávané ostré "praskanie" podávali dosť pôsobivo, rovnako tak hlboké artikulované basy zaťažené dobre definovanými a vykonanými farbami a textúrami..." - HiFi Pig, 2014HiFi World "Zelené káble by sa dali opísať ako "sladké". To však neznamená, že by boli mdlé alebo že by prekrývali detaily, to ani zďaleka. Tieto, teplé, veľmi priateľské káble rozširujú zvukovú scénu a po prvýkrát poskytujú cibuľovú škálu hudobných detailov. To znamená, že basy vykazovali viactónovú hĺbku a vokály vykazovali komplexnosť, ktorú modré aj čierne káble nepoznali. ...ideálne pre akýkoľvek mierne svetlý systém". – Paul Rigby, HiFi World, 2010  

EUR 1325.00
1

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 2m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 2m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Blue Diamond (predtým známy ako Green) je sprievodný kábel k Tellurium Ultra Black a je pravdepodobne vhodnejší pre mierne svetlé systémy, pretože má veľmi mierny "zmäkčujúci" efekt. To môže byť obzvlášť prospešné pri zosilňovačoch triedy D a T. Tento kábel bol oproti svojej pôvodnej dobre recenzovanej verzii so zeleným plášťom výrazne vylepšený. Pôvodné prevedenie so zeleným plášťom malo smiešne dlhý čas vypaľovania, kým ukázalo svoje hodvábne najlepšie vlastnosti a predviedlo, čo dokáže. Často bol jeho "nevypálený" výkon tak ďaleko od toho, čoho bola schopná plne vypálená verzia, že to vyzeralo ako dva rôzne káble. Kábel sme prepracovali tak, aby si zachoval svoj špičkový výkon, ale skrátil čas zapálenia, v dôsledku čoho sa zlepšil aj jeho celkový výkon.Blue Family Teplý a šetrný pre systémy s miernym nábehom alebo pre tých, ktorí majú radi hladšie a pokojnejšie podanie. Blue a Ultra Blue sú vhodné najmä pre AV a domáce kinoresistormag.com "Sledovanie jednotlivých nástrojov v skladbe síce nie je ťažké, ale prechodom na Blue Diamond získalo ďalší rozmer jasnosti a vzdialenosti medzi jednotlivými hráčmi v mixe. Spektrálny rozkvet, rozpad a trblietanie činelov a vysokých klobúkov nadobudli ďalšiu priestorovú hĺbku, rovnako ako podporné rohy umiestnené ďalej v osi z v niektorých mixoch. Vokály a overduby v skladbách ako "Godonimada Jira" vynikli ostrou, orezanou intonáciou a zvuková scéna sa zväčšila, pričom nástroje a vokály nadobudli v kontexte 3D informácií dostupných z umiestnenia mikrofónov rozmery ako v živote." - resistormag.comHiFi Pig "Blue Diamond svojou rafinovanosťou pôsobivo riešil jasnosť, projekciu a telo vokálu. Rozklad strún a farba akustickej gitary viedli k priestorovému vnímaniu vrátane interakcie s davom a divadelných perspektív. Čo ma však skutočne zaujalo, bolo fungovanie šikovného horného konca....Podstatné je, že Blue Diamond si vychutnávali tie rýchle tranzienty a podávali ich realisticky a s istotou, pričom to očakávané ostré "praskanie" podávali dosť pôsobivo, rovnako tak hlboké artikulované basy zaťažené dobre definovanými a vykonanými farbami a textúrami..." - HiFi Pig, 2014HiFi World "Zelené káble by sa dali opísať ako "sladké". To však neznamená, že by boli mdlé alebo že by prekrývali detaily, to ani zďaleka. Tieto, teplé, veľmi priateľské káble rozširujú zvukovú scénu a po prvýkrát poskytujú cibuľovú škálu hudobných detailov. To znamená, že basy vykazovali viactónovú hĺbku a vokály vykazovali komplexnosť, ktorú modré aj čierne káble nepoznali. ...ideálne pre akýkoľvek mierne svetlý systém". – Paul Rigby, HiFi World, 2010  

EUR 1060.00
1

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 3m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLUE DIAMOND SPEAKER CABLE 3m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Blue Diamond (predtým známy ako Green) je sprievodný kábel k Tellurium Ultra Black a je pravdepodobne vhodnejší pre mierne svetlé systémy, pretože má veľmi mierny "zmäkčujúci" efekt. To môže byť obzvlášť prospešné pri zosilňovačoch triedy D a T. Tento kábel bol oproti svojej pôvodnej dobre recenzovanej verzii so zeleným plášťom výrazne vylepšený. Pôvodné prevedenie so zeleným plášťom malo smiešne dlhý čas vypaľovania, kým ukázalo svoje hodvábne najlepšie vlastnosti a predviedlo, čo dokáže. Často bol jeho "nevypálený" výkon tak ďaleko od toho, čoho bola schopná plne vypálená verzia, že to vyzeralo ako dva rôzne káble. Kábel sme prepracovali tak, aby si zachoval svoj špičkový výkon, ale skrátil čas zapálenia, v dôsledku čoho sa zlepšil aj jeho celkový výkon.Blue Family Teplý a šetrný pre systémy s miernym nábehom alebo pre tých, ktorí majú radi hladšie a pokojnejšie podanie. Blue a Ultra Blue sú vhodné najmä pre AV a domáce kinoresistormag.com "Sledovanie jednotlivých nástrojov v skladbe síce nie je ťažké, ale prechodom na Blue Diamond získalo ďalší rozmer jasnosti a vzdialenosti medzi jednotlivými hráčmi v mixe. Spektrálny rozkvet, rozpad a trblietanie činelov a vysokých klobúkov nadobudli ďalšiu priestorovú hĺbku, rovnako ako podporné rohy umiestnené ďalej v osi z v niektorých mixoch. Vokály a overduby v skladbách ako "Godonimada Jira" vynikli ostrou, orezanou intonáciou a zvuková scéna sa zväčšila, pričom nástroje a vokály nadobudli v kontexte 3D informácií dostupných z umiestnenia mikrofónov rozmery ako v živote." - resistormag.comHiFi Pig "Blue Diamond svojou rafinovanosťou pôsobivo riešil jasnosť, projekciu a telo vokálu. Rozklad strún a farba akustickej gitary viedli k priestorovému vnímaniu vrátane interakcie s davom a divadelných perspektív. Čo ma však skutočne zaujalo, bolo fungovanie šikovného horného konca....Podstatné je, že Blue Diamond si vychutnávali tie rýchle tranzienty a podávali ich realisticky a s istotou, pričom to očakávané ostré "praskanie" podávali dosť pôsobivo, rovnako tak hlboké artikulované basy zaťažené dobre definovanými a vykonanými farbami a textúrami..." - HiFi Pig, 2014HiFi World "Zelené káble by sa dali opísať ako "sladké". To však neznamená, že by boli mdlé alebo že by prekrývali detaily, to ani zďaleka. Tieto, teplé, veľmi priateľské káble rozširujú zvukovú scénu a po prvýkrát poskytujú cibuľovú škálu hudobných detailov. To znamená, že basy vykazovali viactónovú hĺbku a vokály vykazovali komplexnosť, ktorú modré aj čierne káble nepoznali. ...ideálne pre akýkoľvek mierne svetlý systém". – Paul Rigby, HiFi World, 2010  

EUR 1590.00
1

Blue Note John Coltrane - Blue Train - The Complete Masters LP Complete Masters / Blue Note 180gr. High Quality ()

Blue Note John Coltrane - Blue Train - The Complete Masters LP Complete Masters / Blue Note 180gr. High Quality ()

LP1:1 Blue Train 2 Moment's Notice 3 Locomotion 4 I'm Old Fashioned 5 Lazy BirdLP2:1 Blue Train (False Start) 2 Blue Train (Take 7) 3 Moment's Notice (Alternate Take 4) 4 Lazy Bird (Take 1) 5 Blue Train (Alternate Take 8) 6 Moment's Notice (Alternate Take 5A - Incomplete) 7 Lazy Bird (Alternate Take 2) 15. septembra 1957 vošiel John Coltrane do obývačkového štúdia Rudyho Van Geldera v Hackensacku v štáte New Jersey a nahral svoje prvé veľké majstrovské dielo: Blue Train. Naplnenie dohody o podaní ruky, ktorú Coltrane uzavrel s Alfredom Lionom, by bola jediná relácia legendárneho saxofonistu ako lídra pre Blue Note Records, lokomotívny päťskladbový album poháňaný bluesovou titulnou skladbou, ktorá obsahovala dynamický sextet s Lee Morganom na trúbke. Curtis Fuller na trombón, Kenny Drew na klavír, Paul Chambers na basgitare a Philly Joe Jones na bicie. Blue Train vytvoril Coltranea ako prírodnú silu a nasmeroval ho k tomu, aby sa stal jedným z najuznávanejších a najvplyvnejších jazzových umelcov všetkých čias. Pri príležitosti 65. výročia nahrávania albumu vyjde Blue Train v dvoch špeciálnych edíciách 16. septembra ako súčasť uznávanej série Tone Poet Audiophile Vinyl Reissue Series. 1-LP mono výtlačok pôvodného albumu bude prezentovaný v luxusnom preloženom saku, zatiaľ čo 2-LP stereo kolekcia Blue Train: The Complete Masters bude obsahovať druhý disk so siedmimi alternatívnymi a neúplnými zábermi, z ktorých žiadne nebude. boli vydané v minulosti na vinyle a štyri z nich neboli nikdy predtým vydané na žiadnom formáte. The Complete Masters prichádza s brožúrou obsahujúcou doposiaľ nevidené fotografie zo sedenia od Francisa Wolffa a esej od expertky na Coltrane Ashley Kahn. Obe edície Tone Poet Vinyl Edition produkoval Joe Harley, masteroval Kevin Gray z pôvodných analógových master pások a boli vylisované na 180g vinyle v RTI. Blue Train: The Complete Masters vyjde aj ako 2-CD set a digitálna kolekcia. „Málo štúdiových zážitkov, ktoré som zažil, sa dá porovnať s nadšením z počúvania pôvodných majstrovských pások – mono, stereo a alternatívneho záznamu – Blue Train,“ hovorí Harley. "Tieto dve nové verzie považujem za definitívne vydanie tohto majstrovského diela Johna Coltranea." Blue Train prišiel v kľúčovom momente Coltraneovej kariéry. Začiatkom roku 1957 sa saxofonista dostal na dno, keď jeho závislosť na heroíne spôsobila, že ho vyhodili z Miles Davis Quintet. Ale keď sa Coltrane zbavil svojho zvyku, vrátil sa s nadšením inšpirovaným predĺženým letným pobytom u Theloniousa Monka v kaviarni Five Spot. Ku koncu roka bol Coltrane znovu zamestnaný Davisom a produkoval svoje prvé majstrovské dielo, album, na ktorý bol aj on veľmi hrdý. Ako hovorí Kahn vo svojej eseji: „Blue Train bola nahrávka, ktorú si Coltrane, vždy sebakritický a skromný, veľmi vážil. V roku 1960, keď bol naposledy na turné s Milesom Davisom, sa švédsky deejay spýtal Coltranea, čo z jeho katalógu preferuje, a on okamžite odpovedal: „Ach, sám mám rád Blue Train. Je to tam dobrá kapela, vieš. Bola to dobrá nahrávka.‘“

EUR 85.00
1

AC RECORDS ART FARMER IN WROCLAW (LP Art Farmer: In Wroclaw - Limitovaná)

AC RECORDS ART FARMER IN WROCLAW (LP Art Farmer: In Wroclaw - Limitovaná)

Art Farmer: In Wroclaw je čistě jazzový počin z vydavatelství AC Records, které si cení fantastického analogového zvuku a nejvyšší kvality nahrávek produkovaných ve studiu. Unikátní album jazzové legendy Art Farmera nahrané během 3 sekvencí ve velkém studiu rádia Wroclav v květnu 1996 společně s polskými hudebníky okolo Adama Czerwinského (bicí). 2 x LP 180 g 45 rpm s referenční zvukovou kvalitou - limitovaná edice 1000 kusů, z toho 400 ks čirý vinyl a 600 ks černý vinyl. Album bylo zaznamenáno analogově na vícestopý magnetofon a master byl nahrán na kazetu DAT (16 bitů, 44,1 kHz). Remaster pro vinylovou edici vytvořil Piotr Łukaszewski ve studiu Custom34, které produkuje všechna alba AC Records. Čistě dvoustopý mix kromě "proteplení" elektronkami již neprošel žádnými zásahy do materiálu a nebyly použity ani žádné techniky úprav pomocí kompresorů a jiných moderních „vylepšení“ zvuku! Získaná předloha byla nahrána na ¼” analogovou pásku na magnetofonu Studer A-80. Günter Pauler připravil matrici z „master“ pásky ve studiu Pauler Acoustics (ve stejném studiu také vznikají nahrávky a matrice alb Stockfish Records). Samotné lisování probíhalo v polské lisovně X-Dics. Existují čtyři verze alba Art Farmer in Wrocław : tři CD a jedno LP. První vydání pochází od labelu Mercury a vyšlo v roce 1997 a pro polský trh od Polygram. Následně vyšlo v roce 1998 u prestižního vydavatelství EmArcy. 26. října letošního roku proběhla jeho premiéra, ve zvukově obnovené podobě, na vinylu - jako speciál: na dvou 180 g discích s rychlostí otáčení 45 rpm, v průhledném provedení („Crystal Clear“) a klasickém černém provedení od AC Records. ART FARMER, celým jménem ARTHUR STEWART FARMER, se narodil 21. srpna 1928. Byl to americký jazzový trumpetista a flétnista. Hrál také na kombinaci trubky a křídlovky speciálně navrženou pro něj - to je nástroj, který je používán na tomto albu. Jeho rané fascinace z doby kdy žil v Los Angeles, byly bebop a velké kapely swingové éry. Po krátké spolupráci s Johnnym Otisem se vrátil na západní pobřeží, kde hrál s Benny Carterem, Royem Porterem a Geraldem Wilsonem. 2. července 1953 se uskutečnilo jeho první nahrávání jako hvězdy orchestru. V 60. letech uskutečnil turné po evropě a v 70. letech hrál s dalšími expaty z jazzového světa, jako byli Don Byas, Dexter Gordon a Ben Webster. Své poslední album, Silk Road for Arabesque, nahrál 12. června 1996 ve studiích EastSide Sound v New Yorku. Nahrávka z Wroclavi je tak jednou z posledních, které natočil, než 4. října 1999 zemřel na infarkt doma v Manhattanu ve věku 71 let. Krátký čas před tím byl Farmer oceněn za zásluhy o vývoj jazzu agenturou National Endowment for the Arts Jazz Masters. A strana1. What’s New – Bob Haggart (ASCAP)2. Hard Farmer – Piotr Baron (Zaiks)B strana3. I Mean You – Thelonious Monk (ASCAP)4. Deep in a Dream – Jimmy Van Heusen (ASCAP)C strana5. Artificial Thing – Kuba Stankiewicz (Zaiks)6. No Walls – Harvie S – (Ondine Music, ASCAP)D strana7. My Shining Hour – Harold Arlen (ASCAP)8. Alone Together – A. Schwartz (ASCAP)

EUR 55.00
1

JADIS ORCHESTRA Black Silver (MADE IN FRANCE / šasi z nehrdzavejúcej)

JADIS ORCHESTRA Black Silver (MADE IN FRANCE / šasi z nehrdzavejúcej)

JADIS má šasi z nehrdzavejúcej ocele s trubicami namontovanými na keramických objímkach so zlatými kolíkmi. Má 4 elektrónky EL34 namontované push-pull, ktoré sú poháňané 2 ECC83 (12AX7). Toto je výsledok veľmi dôkladnej štúdie, ktorú vykonala spoločnosť Jadis s jedným hlavným cieľom: vytvoriť produkt so všetkými základnými vlastnosťami špičkového zariadenia za rozumnú cenu.JADIS ORCHESTRA je ručne vyrobený vo Francúzsku s použitím tých najlepších komponentov a ručne vinutých transformátorov. Typické štandardy Jadis sú implementované prevažne voľne zapojeným spôsobom. Zosilňovač je navrhnutý ako push-pull A/B zosilňovač s nízkou negatívnou spätnou väzbou. So stabilným výstupným výkonom Orchestra bez problémov poháňa aj ťažké záťaže. Šasi z nehrdzavejúcej ocele, vysoko lesklé čierne bočné panely, čierne filtračné kondenzátory a strieborne leštené ovládacie gombíky spolu vytvárajú nadčasový vzhľad. Aktuálna verzia využíva vylepšený sieťový transformátor a revidované transformátory. V spojení s elektrónkou KT120 a prispôsobeným budiacim stupňom získava zvukový obraz na detailoch, farbách a jemných informáciách. Nový Orchestra BlackSilver hrá s ležérnym švihom a sebavedomo buduje zvuk od základného tónu. Pri výstupnom výkone takmer 50 wattov nie je výber reproduktorov rozhodujúci.Referencie Toto je jeden z tých zosilňovačov, ktoré ponúkajú fantastický zvuk bez ohľadu na to, čo hráte. […] Poskytuje vám dokonalý pocit priestoru, otvorenosti a vzdušnosti a veľmi dynamický zvuk. Každý jeden tón budete počuť čo najjasnejšie. Pri počúvaní obľúbenej hudby s týmto zosilňovačom to skutočne zažijete, ako keby ste boli svedkami živého vystúpenia... "NoiseAddicts" : Jadis Amplifiers: Delicate Warm of FranceSpecificationsType Integrated amplifier with optional remote controlBias fixed - has to be adjusted when tubes are changedPower 40W class-B (A-B)Input type 5 line inputBandwidth 5Hz to 60kHz @-3dBSensibility 250mVNumber of blocks 1Tubes list 4 x EL34 2 x ECC83Dimensions 53x27x20 cmWeight 20 kgConsumption 300 VAJADIS Company je vášeň André Calmettesa, ktorý svoj voľný čas venoval hľadaniu čo najpresnejšej hudobnej reprodukcie, aby vrátil emócie pociťované počas koncertu. S vášňou vytvoril prototypy, ktoré robia v audiofilskom kruhu skvelý dojem, a bol jednohlasne považovaný za špičkovú kvalitu v porovnaní s najlepšími zosilňovačmi tej doby. Povzbudený týmto úspechom sa v roku 1983 rozhodol racionalizovať svoju výrobu a podieľať sa na založení spoločnosti JADIS. Zo začiatku sa zosilňovač vyrábal kus po kuse, podľa pôvodných plánov, no pán Calmettes rýchlo našiel vlastných technikov, ktorí boli schopní vyrábať elektroniku v súlade s jeho filozofiou. Kvalitu týchto zosilňovačov z väčšej časti zabezpečuje ich výstupný transformátor. Vďaka originálnej koncepcii a nezničiteľnosti dáva zosilňovaču absolútnu stabilitu bez ohľadu na zaťaženie. Celá vyrobená v rámci firmy JADIS vo Villeduberte je ručne navíjaná a následne zalievaná do špeciálnej živice, ktorá zaručuje maximálnu zvukovú izoláciu a tepelnú stabilitu. Čo sa týka výkonu, špecifikácie sú úžasné: maximálny prijateľný výkon je 2500 W pred nasýtením. Ako jediné na svete rešpektujú tieto špecifikácie zosilňovače JADIS, poskytujú fantastickú dynamiku v basových tónoch aj vo vyšších výškach. Predstavujú úplný nedostatok sfarbenia a väčšina z nich pracuje v čistej triede A. Z týchto dôvodov predstavuje ideálny systém zosilnenia pre všetky akustické reproduktory, bez ohľadu na impedančnú krivku, typ

EUR 3599.00
1

MoFi Elvis Presley - Blue Hawaii High Quality, 45 Rpm, Special Edition

MoFi Elvis Presley - Blue Hawaii High Quality, 45 Rpm, Special Edition

MASTERED FROM THE ORIGINAL MASTER TAPES AND PRESSED AT RTI 1/4" / 15 IPS analog master to DSD 256 to analog console to lathe Blue Hawaii Almost Always True Aloha Oe No More Can't Help Falling in Love Rock-a-Hula Baby Moonlight Swim Ku-U-I-Po Ito Eats Slicin' Sand Hawaiian Sunset Beach Boy Blues Island of Love Hawaiian Wedding Song Staré porekadlo o Elvisovi Presleym hovorí, že jeho soundtrack nikdy nesvietil vedľa jeho štúdiových albumov. Hoci je to pravda pre väčšinu jeho filmových výletov, tradičnú predstavu navždy vyvrátil jeho set Blue Hawaii. Trojité platinové LP, ktoré bolo pôvodne vydané v roku 1961 na podporu filmu, v ktorom hral, strávilo takmer päť mesiacov na vrchole rebríčka albumov Billboard; predal svoje dve predchádzajúce štúdiové snahy; a nakoniec zostáva druhým najpredávanejším soundtrackom hudobne dominantných 60. rokov. A teraz sa mu dostalo zvukovej úpravy, ktorá sa hodí k rockovej kráľovskej rodine. Očíslovaná edícia 180g 45RPM 2LP sady Blue Hawaii od Mobile Fidelity, vytvorená z pôvodných majstrovských pások a vylisovaná v RTI, prenesie poslucháčov do bezstarostného nevinného úniku zo začiatku 60. rokov a upokojujúcej, sviežej atmosféry slávnych tichomorských ostrovov. Ak ste niekedy premýšľali o tom, aké by to mohlo byť, keby Presley obýval vašu izbu, toto zberateľské nové vydanie vám to pomôže dosiahnuť vynikajúcou prítomnosťou, jasnosťou, bezprostrednosťou a transparentnosťou. Blue Hawaii, nahrané pred tým, ako King začal vyhorieť na soundtrackoch a dostať sa do kreatívneho vývrtku, ho prezentuje úžasným hlasom. Novo odkryté vrstvy detailov, tela, emocionalizmu a tonality na tomto 2LP súprave prinášajú tento cenný prvok – rovnako ako brilantnosť aranžmánov a sprievodu – na svetlo ako nikdy predtým. Presleyho hrejivé chrčanie si samo o sebe zasluhuje neobmedzenú pozornosť. Nie nadarmo táto nahrávka – plná elegancie, náladovosti, romantiky a vážnosti – navždy zmenila priebeh jeho kariéry. Podobne ako samotný film, aj hudba na Blue Hawaii sa hlási k estetike dobrej nálady. Presley sa vrhá do štylistického hlbokého konca s rovnakým dielom nebojácnosti a zábavy. Ponorí sa do raného rock'n'rollu ("Rock-A-Hula Baby"); dojímavá baladia ("Havajská svadobná pieseň"); hravá rumba („Beach Boy Blues“); relaxačný luaus („havajský západ slnka“); a prirodzene, ostrovom inšpirované cestovné („Ku-U-I-Po“). Okamžite je zrejmé, že kráľ sa baví a je oddaný misii. Je Blue Hawaii všetko vážne umenie? Nie, ale nikdy to tak nebolo. Skôr slúži ako ukážka Presleyho odchádzajúcej osobnosti a chameleónskej schopnosti – podobne ako Frank Sinatra – zastávať rôzne úlohy a zabávať sa. Samozrejme, Blue Hawaii zostáva nadčasový z iného dôvodu: Zahrnutie nadčasového, nádherného a stále nedotknuteľného základu „Can't Help Falling in Love“. Ľúbostná pieseň, ktorú napísali Hugo Peretti, Luigi Creatore a George David Weiss, sa rýchlo pretransformovala na medzinárodný štandard – Presleyho definitívna verzia sa dostala na 2. miesto v rebríčkoch a nakoniec sa stala záverečnou piesňou jeho koncertov. Zaradená medzi 500 najlepších piesní všetkých čias od Rolling Stone, jej presvedčenie, sentiment a hĺbka svedčia o tom, prečo Presley stále vládne ako kráľ. Avšak jemne, základ tiež podčiarkuje ďalší dôvod, prečo by Blue Hawaii nemal byť nikdy prehliadnutý v Presleyho kánone: hudobnícke eso podieľajúce sa na jeho tvorbe. Gitaristi Scotty Moore a Hank Garland; bubeník D.J. Fontana; perkusionista Hal Blaine; klavirista Floyd Cramer; basgitarista Bob Moore; a ikonickí sprievodní speváci gospelu Jordanaires prispievajú k majstrovským výkonom. Vypočuť si ich s takou výraznosťou, otvorenosťou a realizmom v tomto novom vydaní by malo navždy

EUR 79.00
1

JADIS ORCHESTRA Reference with Tone Controls (MADE IN FRANCE / zlatá)

JADIS ORCHESTRA Reference with Tone Controls (MADE IN FRANCE / zlatá)

Orchester sa vyznačuje nemagnetickou nerezovou konštrukciou a drevenými bočnicami, elektrónky sú osadené na keramických konzolách s pozlátenými konektormi. Pracuje s niekoľkými výkonovými ventilmi pracujúcimi v režime Push / Pull a poháňanými dvoma 12AX7 . Toto zariadenie je výsledkom rozsiahleho výskumu spoločnosti Jadis s cieľom vytvoriť vysoko kvalitný produkt za kontrolovanú cenu. Verzia "Reference" má prednú časť s gombíkmi a doštičkami namontovanými na transformátoroch, ktoré sú pozlátené 24 karátovým zlatom. Pre väčšie pohodlie pri používaní je možné pridať voliteľné tónové korektory a diaľkové ovládanie. Orchestra Reference má rám z nehrdzavejúcej ocele s ventilmi namontovanými na keramických objímkach so zlatými kolíkmi. Má 4 výkonové ventily namontované v push-pull, ktoré je možné zvoliť na prispôsobenie počúvania medzi: 4 EL34 /4 6CA7/ 4 KT88 EH a *voliteľne môžete mať aj 4 KT 88 Genalex/ 4 KT120, zatiaľ čo ovládacie ventily sú 2 Verziu Reference je možné vyžiadať aj v striebornom chrómovom prevedení pre predné dosky a horné dosky.Verzia JADIS REFERENCE poskytuje zlatú povrchovú úpravu pre predné a horné dosky, je možné pridať ovládače tónov.JADIS ORCHESTRA je ručne vyrobený vo Francúzsku s použitím tých najlepších komponentov a ručne vinutých transformátorov. Typické štandardy Jadis sú implementované prevažne voľne zapojeným spôsobom. Zosilňovač je navrhnutý ako push-pull A/B zosilňovač s nízkou negatívnou spätnou väzbou. So stabilným výstupným výkonom Orchestra bez problémov poháňa aj ťažké záťaže. Šasi z nehrdzavejúcej ocele, vysoko lesklé čierne bočné panely, čierne filtračné kondenzátory a strieborne leštené ovládacie gombíky spolu vytvárajú nadčasový vzhľad. Aktuálna verzia využíva vylepšený sieťový transformátor a revidované transformátory. V spojení s elektrónkou KT120 a prispôsobeným budiacim stupňom získava zvukový obraz na detailoch, farbách a jemných informáciách. Nový Orchestra BlackSilver hrá s ležérnym švihom a sebavedomo buduje zvuk od základného tónu. Pri výstupnom výkone takmer 50 wattov nie je výber reproduktorov rozhodujúci.Referencie Toto je jeden z tých zosilňovačov, ktoré ponúkajú fantastický zvuk bez ohľadu na to, čo hráte. […] Poskytuje vám dokonalý pocit priestoru, otvorenosti a vzdušnosti a veľmi dynamický zvuk. Každý jeden tón budete počuť čo najjasnejšie. Pri počúvaní obľúbenej hudby s týmto zosilňovačom to skutočne zažijete, ako keby ste boli svedkami živého vystúpenia... "NoiseAddicts" : Jadis Amplifiers: Delicate Warm of France   Type Integrated amplifier with optional remote controlBias fixed - has to be adjusted when tubes are changedPower 40W class-BInput type 5 line inputBandwidth 5Hz to 60kHz @-3dBSensibility 250mVNumber of blocks 1Tubes list 4 x EL34/6CA7/KT88/KT120 2 x ECC83Dimensions 53x27x20 cmWeight 20 kgConsumption 300 VAJADIS Company je vášeň André Calmettesa, ktorý svoj voľný čas venoval hľadaniu čo najpresnejšej hudobnej reprodukcie, aby vrátil emócie pociťované počas koncertu. S vášňou vytvoril prototypy, ktoré robia v audiofilskom kruhu skvelý dojem, a bol jednohlasne považovaný za špičkovú kvalitu v porovnaní s najlepšími zosilňovačmi tej doby. Povzbudený týmto úspechom sa v roku 1983 rozhodol racionalizovať svoju výrobu a podieľať sa na založení spoločnosti JADIS. Zo začiatku sa zosilňovač vyrábal kus po kuse, podľa pôvodných plánov, no pán Calmettes rýchlo našiel vlastných technikov, ktorí boli schopní vyrábať elektroniku v súlade s jeho filozofiou. Kvalitu týchto zosilňovačov z väčšej časti zabezpečuje ich výstupný transformátor.

EUR 5100.00
1

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR, Clear)

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR, Clear)

Strana A: A1  So What  9:28  Strana B: B1  Freddie Freeloader  9:53 B2  Blue In Green  5:42 Strana C: C1  All Blues  11:39 Strana D: D1  Flamenco Sketches  9:29Kind of Blue je piaty štúdiový album vydaný na Columbii a celkovo dvadsiaty ôsmy od amerického jazzového hudobníka, trubkára, skladateľa a kapelníka Milesa Davisa. Nahrali ho 2. marca a 22. apríla 1959 v Columbia's 30th Street Studio v New Yorku a vydali ho 17. augusta toho istého roku Columbia Records. Pri nahrávaní viedol Davis sexteto so saxofonistami Johnom Coltraneom a Julianom „Cannonball“ Adderleym, klaviristom Billom Evansom, basgitaristom Paulom Chambersom a bubeníkom Jimmym Cobbom, pričom v jednej skladbe – „Freddie Freeloader“ – sa objavil nový klavirista kapely Wynton Kelly. z Evansa. Čiastočne ovplyvnený Evansom, ktorý sa k súboru pripojil v roku 1958, sa Davis ďalej odklonil od svojho skorého štýlu hard bopu v prospech väčšieho experimentovania s hudobnými režimami, ako na svojom predchádzajúcom albume Milestones (1958). Zakladajúc Kind of Blue výlučne na modalite, dal každému interpretovi sadu stupníc, ktoré zahŕňali parametre ich improvizácie a štýlu, a následne väčšiu tvorivú slobodu s melódiami; Coltrane neskôr rozšíril tento modálny prístup vo svojej vlastnej sólovej kariére.Kind of Blue je mnohými kritikmi považovaný za Davisovo majstrovské dielo, najväčšiu jazzovú nahrávku, aká bola kedy nahratá, a jeden z najlepších albumov všetkých čias. Jeho vplyv na hudbu, vrátane jazzu, rocku a klasických žánrov, viedol spisovateľov k tomu, aby ho považovali za jeden z najvplyvnejších albumov, aké kedy vznikli. LP bola jednou z päťdesiatich nahrávok vybraných v roku 2002 Kongresovou knižnicou pre prvý rok Národného registra nahrávok a v roku 2003 bola na 12. mieste v zozname 500 najlepších albumov všetkých čias časopisu Rolling Stone. V roku 2019 získal Kind of Blue 5× platinovú certifikáciu od asociácie Recording Industry Association of America (RIAA) za zásielky najmenej piatich miliónov kópií v Spojených štátoch.Pozadie Davis v roku 1955 Koncom roku 1958 zamestnával trubkár Miles Davis jednu z najuznávanejších a najziskovejších hardbopových kapiel. Basgitarista Paul Chambers bol s kapelou od jej začiatku v roku 1955; altsaxofonista Julian „Cannonball“ Adderley sa pridal koncom roku 1957 a tenor saxofonista John Coltrane sa vrátil začiatkom roku 1958.[1] Bubeník Jimmy Cobb nahradil Phillyho Joe Jonesa v máji 1958[2] a klavirista Wynton Kelly nahradil Billa Evansa v novembri 1958.[1] Davisova kapela hrala zmes popových štandardov, blues a bebopových originálov od skladateľov ako Charlie Parker, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Davis a Tadd Dameron. Rovnako ako pri všetkých jazzoch založených na bebope, Davisove skupiny improvizovali na zmeny akordov danej piesne.[1] Davis bol jedným z mnohých jazzových hudobníkov, ktorí začali byť nespokojní s bebopom a jeho čoraz zložitejšie zmeny akordov vnímali ako brzdenie kreativity.[3] V roku 1953 klavirista George Russell publikoval svoj Lýdsky chromatický koncept tonálnej organizácie[4], ktorý ponúkal alternatívu k improvizácii založenej na akordoch. Jeho koncept opustil tradičné durové a molové kľúčové vzťahy a predstavil myšlienku jednoty akord/stupnica a bol prvou teóriou, ktorá skúmala vertikálny vzťah medzi akordmi a stupnicami. Tieto poznatky pomohli viesť cestu k modálnemu jazzu.[5] Pod vplyvom Russellových myšlienok Davis zrealizoval svoju prvú modálnu skladbu s titulnou skladbou svojho štúdiového albumu Milestones (1958). Davis, spokojný s výsledkami, pripravil celý album založený na modalite.[6] Evans, ktorý študoval u Russella, ale opustil Davisovu skupinu, aby sa mohol venovať svojej kariére, bol povolaný späť do projektu.[7]Nahrávanie Kind of Blue bol nahraný na trojstopú pásku v dvoch stretnutiach v 30th Street Studio Columbia Records

EUR 239.00
1

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR / 33 rpm)

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR / 33 rpm)

Strana A: A1  So What  9:28  Strana B: B1  Freddie Freeloader  9:53 B2  Blue In Green  5:42 Strana C: C1  All Blues  11:39 Strana D: D1  Flamenco Sketches  9:29Kind of Blue je piaty štúdiový album vydaný na Columbii a celkovo dvadsiaty ôsmy od amerického jazzového hudobníka, trubkára, skladateľa a kapelníka Milesa Davisa. Nahrali ho 2. marca a 22. apríla 1959 v Columbia's 30th Street Studio v New Yorku a vydali ho 17. augusta toho istého roku Columbia Records. Pri nahrávaní viedol Davis sexteto so saxofonistami Johnom Coltraneom a Julianom „Cannonball“ Adderleym, klaviristom Billom Evansom, basgitaristom Paulom Chambersom a bubeníkom Jimmym Cobbom, pričom v jednej skladbe – „Freddie Freeloader“ – sa objavil nový klavirista kapely Wynton Kelly. z Evansa. Čiastočne ovplyvnený Evansom, ktorý sa k súboru pripojil v roku 1958, sa Davis ďalej odklonil od svojho skorého štýlu hard bopu v prospech väčšieho experimentovania s hudobnými režimami, ako na svojom predchádzajúcom albume Milestones (1958). Zakladajúc Kind of Blue výlučne na modalite, dal každému interpretovi sadu stupníc, ktoré zahŕňali parametre ich improvizácie a štýlu, a následne väčšiu tvorivú slobodu s melódiami; Coltrane neskôr rozšíril tento modálny prístup vo svojej vlastnej sólovej kariére.Kind of Blue je mnohými kritikmi považovaný za Davisovo majstrovské dielo, najväčšiu jazzovú nahrávku, aká bola kedy nahratá, a jeden z najlepších albumov všetkých čias. Jeho vplyv na hudbu, vrátane jazzu, rocku a klasických žánrov, viedol spisovateľov k tomu, aby ho považovali za jeden z najvplyvnejších albumov, aké kedy vznikli. LP bola jednou z päťdesiatich nahrávok vybraných v roku 2002 Kongresovou knižnicou pre prvý rok Národného registra nahrávok a v roku 2003 bola na 12. mieste v zozname 500 najlepších albumov všetkých čias časopisu Rolling Stone. V roku 2019 získal Kind of Blue 5× platinovú certifikáciu od asociácie Recording Industry Association of America (RIAA) za zásielky najmenej piatich miliónov kópií v Spojených štátoch.Pozadie Davis v roku 1955 Koncom roku 1958 zamestnával trubkár Miles Davis jednu z najuznávanejších a najziskovejších hardbopových kapiel. Basgitarista Paul Chambers bol s kapelou od jej začiatku v roku 1955; altsaxofonista Julian „Cannonball“ Adderley sa pridal koncom roku 1957 a tenor saxofonista John Coltrane sa vrátil začiatkom roku 1958.[1] Bubeník Jimmy Cobb nahradil Phillyho Joe Jonesa v máji 1958[2] a klavirista Wynton Kelly nahradil Billa Evansa v novembri 1958.[1] Davisova kapela hrala zmes popových štandardov, blues a bebopových originálov od skladateľov ako Charlie Parker, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Davis a Tadd Dameron. Rovnako ako pri všetkých jazzoch založených na bebope, Davisove skupiny improvizovali na zmeny akordov danej piesne.[1] Davis bol jedným z mnohých jazzových hudobníkov, ktorí začali byť nespokojní s bebopom a jeho čoraz zložitejšie zmeny akordov vnímali ako brzdenie kreativity.[3] V roku 1953 klavirista George Russell publikoval svoj Lýdsky chromatický koncept tonálnej organizácie[4], ktorý ponúkal alternatívu k improvizácii založenej na akordoch. Jeho koncept opustil tradičné durové a molové kľúčové vzťahy a predstavil myšlienku jednoty akord/stupnica a bol prvou teóriou, ktorá skúmala vertikálny vzťah medzi akordmi a stupnicami. Tieto poznatky pomohli viesť cestu k modálnemu jazzu.[5] Pod vplyvom Russellových myšlienok Davis zrealizoval svoju prvú modálnu skladbu s titulnou skladbou svojho štúdiového albumu Milestones (1958). Davis, spokojný s výsledkami, pripravil celý album založený na modalite.[6] Evans, ktorý študoval u Russella, ale opustil Davisovu skupinu, aby sa mohol venovať svojej kariére, bol povolaný späť do projektu.[7]Nahrávanie Kind of Blue bol nahraný na trojstopú pásku v dvoch stretnutiach v 30th Street Studio Columbia Records

EUR 149.00
1

JADIS ORCHESTRA Reference (MADE IN FRANCE / zlatá povrchová úprava / 4)

JADIS ORCHESTRA Reference (MADE IN FRANCE / zlatá povrchová úprava / 4)

Orchester sa vyznačuje nemagnetickou nerezovou konštrukciou a drevenými bočnicami, elektrónky sú osadené na keramických konzolách s pozlátenými konektormi. Pracuje s niekoľkými výkonovými ventilmi pracujúcimi v režime Push / Pull a poháňanými dvoma 12AX7 . Toto zariadenie je výsledkom rozsiahleho výskumu spoločnosti Jadis s cieľom vytvoriť vysoko kvalitný produkt za kontrolovanú cenu. Verzia "Reference" má prednú časť s gombíkmi a doštičkami namontovanými na transformátoroch, ktoré sú pozlátené 24 karátovým zlatom. Pre väčšie pohodlie pri používaní je možné pridať voliteľné tónové korektory a diaľkové ovládanie. Orchestra Reference má rám z nehrdzavejúcej ocele s ventilmi namontovanými na keramických objímkach so zlatými kolíkmi. Má 4 výkonové ventily namontované v push-pull, ktoré je možné zvoliť na prispôsobenie počúvania medzi: 4 EL34 /4 6CA7/ 4 KT88 EH a *voliteľne môžete mať aj 4 KT 88 Genalex/ 4 KT120, zatiaľ čo ovládacie ventily sú 2 Verziu Reference je možné vyžiadať aj v striebornom chrómovom prevedení pre predné dosky a horné dosky.Verzia JADIS REFERENCE poskytuje zlatú povrchovú úpravu pre predné a horné dosky, je možné pridať ovládače tónov.JADIS ORCHESTRA je ručne vyrobený vo Francúzsku s použitím tých najlepších komponentov a ručne vinutých transformátorov. Typické štandardy Jadis sú implementované prevažne voľne zapojeným spôsobom. Zosilňovač je navrhnutý ako push-pull A/B zosilňovač s nízkou negatívnou spätnou väzbou. So stabilným výstupným výkonom Orchestra bez problémov poháňa aj ťažké záťaže. Šasi z nehrdzavejúcej ocele, vysoko lesklé čierne bočné panely, čierne filtračné kondenzátory a strieborne leštené ovládacie gombíky spolu vytvárajú nadčasový vzhľad. Aktuálna verzia využíva vylepšený sieťový transformátor a revidované transformátory. V spojení s elektrónkou KT120 a prispôsobeným budiacim stupňom získava zvukový obraz na detailoch, farbách a jemných informáciách. Nový Orchestra BlackSilver hrá s ležérnym švihom a sebavedomo buduje zvuk od základného tónu. Pri výstupnom výkone takmer 50 wattov nie je výber reproduktorov rozhodujúci.Referencie Toto je jeden z tých zosilňovačov, ktoré ponúkajú fantastický zvuk bez ohľadu na to, čo hráte. […] Poskytuje vám dokonalý pocit priestoru, otvorenosti a vzdušnosti a veľmi dynamický zvuk. Každý jeden tón budete počuť čo najjasnejšie. Pri počúvaní obľúbenej hudby s týmto zosilňovačom to skutočne zažijete, ako keby ste boli svedkami živého vystúpenia... "NoiseAddicts" : Jadis Amplifiers: Delicate Warm of France   Type Integrated amplifier with optional remote controlBias fixed - has to be adjusted when tubes are changedPower 40W class-BInput type 5 line inputBandwidth 5Hz to 60kHz @-3dBSensibility 250mVNumber of blocks 1Tubes list 4 x EL34/6CA7/KT88/KT120 2 x ECC83Dimensions 53x27x20 cmWeight 20 kgConsumption 300 VAJADIS Company je vášeň André Calmettesa, ktorý svoj voľný čas venoval hľadaniu čo najpresnejšej hudobnej reprodukcie, aby vrátil emócie pociťované počas koncertu. S vášňou vytvoril prototypy, ktoré robia v audiofilskom kruhu skvelý dojem, a bol jednohlasne považovaný za špičkovú kvalitu v porovnaní s najlepšími zosilňovačmi tej doby. Povzbudený týmto úspechom sa v roku 1983 rozhodol racionalizovať svoju výrobu a podieľať sa na založení spoločnosti JADIS. Zo začiatku sa zosilňovač vyrábal kus po kuse, podľa pôvodných plánov, no pán Calmettes rýchlo našiel vlastných technikov, ktorí boli schopní vyrábať elektroniku v súlade s jeho filozofiou. Kvalitu týchto zosilňovačov z väčšej časti zabezpečuje ich výstupný transformátor.

EUR 4799.00
1

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 1.5m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 1.5m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q Black bol náš prvý kábel a vedeli sme, že sa chystáme k niečomu zvláštnemu, keď sme prototypy dostali k rôznym predajcom na pripomienky a vstupy. Jeden z nich by neveril, že by sa mohol zhodovať s o niečo hrubším a drahším káblom v jeho demonštračnom systéme. Sadli sme si a počúvali niektoré z jeho známych hudobných skladieb, potom sme vymenili kábel za Tellurium Q Black. Sadol si dopredu, pozrel na nás a celkom vážne sa pýtal, čo sme ešte urobili s jeho systémom, keď sme menili káble. Až keď sám párkrát vymenil káble, uveril dôkazom o svojich ušiach. Tak prečo Black II? Napriek tomu Black získanie viacerých ocenení, prekvapenie majiteľov výkonom a viac ľudí ako kedykoľvek predtým, ktorí sa rozhodli ich použiť vo svojich systémoch? Učili sme sa a vyvíjali sme sa najmä v posledných niekoľkých rokoch a prišli sme na spôsob, ako tento malý klenot ešte vylepšiť. Jediná vec, ktorú musíte urobiť, bolo dať to našim zákazníkom. Prepnúť Black pre Black II a je úplne zrejmé, ktorý je ktorý. Akonáhle počujete rozdiel, je tiež úplne zrejmé, prečo sme sa cítili nútení upgradovať Black spôsobom, ktorý máme. Myslíme si, že svojou hudbou získate viac a dúfame, že vás baví Black II rovnako ako my. --Blue Rodina Teplé a zhovievavé pre systémy s miernym okrajom alebo pre tých, ktorí majú radi plynulejšiu bezstarostnú prezentáciu. Blue a Ultra Blue sú obzvlášť dobré pre AV a domáce kinoBlack Rodina Hladké, jemné detaily a vynikajúce rozlíšenie pri súčasnom znížení zjavnej drsnosti. Hudba je prezentovaná ako koherentný, organický celok s realistickým a prirodzeným pocitom, ktorý vám padne z úst.Silver Rodina Je úplne nefarebný a funguje ako otvorený kanál, ktorý znie nenútene, živo a dynamicky s fenomenálnym rozlíšením, priehľadnosťou a prirodzenými tónovými farbami. To všetko znie mimoriadne analógovo a súvisle, od výnimočného rozšírenia horného konca po spodok s jemne detailnými, oddelenými basovými tónmi. --Pursuit Perfect System" Fantastické analógové káble od dolnej časti rozsahu až po samý vrchol." Čas, ktorý som strávil pri vstupe Black II káble reproduktorov boli pre mňa tento rok vynikajúcim momentom [2018] ... absolútne vynikajúca hodnota za peniaze ... skutočne ide o toto ocenenie Tellurium Q ako spoločnosť všeobecne, ale konkrétne pre Black II káble reproduktorov. Sú to jednoznačne najlepšie analógové káble roku 2018 v kategórii Perfect Systems “.-Terry Ellis, Pursuit Perfect SystemDavid Gawthrop" Vzal som na palubu váš návrh, vrátil som sa k maloobchodníkovi a povolili mi vymeniť." ultra blue pre black II. Všetko, čo môžem povedať, je…. Za skromné ​​výdavky navyše a za stále nízku celkovú cenu v porovnaní s inými káblami reproduktorov Hi Fi black II je neuveriteľne dobrá. Jasnosť, ktorú som hľadal, tam bola od prvej noty, ktorá dnes hrala cez kábel. Používam kábel v skromnom dvojkanálovom systéme na audiovizuálne prehrávanie (pretože nemám priestor na priestorové nastavenie), mám Cambridge Audio Dac do integrovaného zosilňovača Cyrus ONE a poháňam reproduktory Q Acoustics Concept 2. Vďaka vylepšeniam, ktoré som ihneď počul, sa mi chce vrátiť do kontaktu s maloobchodným predajcom Black II vzájomne sa prepojiť!Wow!"-David Gawthrop, Austrália TelluriumQ Black IIAutor: Daniel Březina hifi-voice.comBritská firma TelluriumQ, za níž stojí bodrý a sympatický Geoff Merrigan, promovaný chemik s praxí ve vývoji materiálů pro průmyslové nasazení, je na světě už nějaký ten rok a stihla si za tu dobu vydobýt renomé výrobce dobrých audio kabelů, které nezruinují peněženku ani

EUR 279.00
1

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 3m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 3m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q Black bol náš prvý kábel a vedeli sme, že sa chystáme k niečomu zvláštnemu, keď sme prototypy dostali k rôznym predajcom na pripomienky a vstupy. Jeden z nich by neveril, že by sa mohol zhodovať s o niečo hrubším a drahším káblom v jeho demonštračnom systéme. Sadli sme si a počúvali niektoré z jeho známych hudobných skladieb, potom sme vymenili kábel za Tellurium Q Black. Sadol si dopredu, pozrel na nás a celkom vážne sa pýtal, čo sme ešte urobili s jeho systémom, keď sme menili káble. Až keď sám párkrát vymenil káble, uveril dôkazom o svojich ušiach. Tak prečo Black II? Napriek tomu Black získanie viacerých ocenení, prekvapenie majiteľov výkonom a viac ľudí ako kedykoľvek predtým, ktorí sa rozhodli ich použiť vo svojich systémoch? Učili sme sa a vyvíjali sme sa najmä v posledných niekoľkých rokoch a prišli sme na spôsob, ako tento malý klenot ešte vylepšiť. Jediná vec, ktorú musíte urobiť, bolo dať to našim zákazníkom. Prepnúť Black pre Black II a je úplne zrejmé, ktorý je ktorý. Akonáhle počujete rozdiel, je tiež úplne zrejmé, prečo sme sa cítili nútení upgradovať Black spôsobom, ktorý máme. Myslíme si, že svojou hudbou získate viac a dúfame, že vás baví Black II rovnako ako my. --Blue Rodina Teplé a zhovievavé pre systémy s miernym okrajom alebo pre tých, ktorí majú radi plynulejšiu bezstarostnú prezentáciu. Blue a Ultra Blue sú obzvlášť dobré pre AV a domáce kinoBlack Rodina Hladké, jemné detaily a vynikajúce rozlíšenie pri súčasnom znížení zjavnej drsnosti. Hudba je prezentovaná ako koherentný, organický celok s realistickým a prirodzeným pocitom, ktorý vám padne z úst.Silver Rodina Je úplne nefarebný a funguje ako otvorený kanál, ktorý znie nenútene, živo a dynamicky s fenomenálnym rozlíšením, priehľadnosťou a prirodzenými tónovými farbami. To všetko znie mimoriadne analógovo a súvisle, od výnimočného rozšírenia horného konca po spodok s jemne detailnými, oddelenými basovými tónmi. --Pursuit Perfect System" Fantastické analógové káble od dolnej časti rozsahu až po samý vrchol." Čas, ktorý som strávil pri vstupe Black II káble reproduktorov boli pre mňa tento rok vynikajúcim momentom [2018] ... absolútne vynikajúca hodnota za peniaze ... skutočne ide o toto ocenenie Tellurium Q ako spoločnosť všeobecne, ale konkrétne pre Black II káble reproduktorov. Sú to jednoznačne najlepšie analógové káble roku 2018 v kategórii Perfect Systems “.-Terry Ellis, Pursuit Perfect SystemDavid Gawthrop" Vzal som na palubu váš návrh, vrátil som sa k maloobchodníkovi a povolili mi vymeniť." ultra blue pre black II. Všetko, čo môžem povedať, je…. Za skromné ​​výdavky navyše a za stále nízku celkovú cenu v porovnaní s inými káblami reproduktorov Hi Fi black II je neuveriteľne dobrá. Jasnosť, ktorú som hľadal, tam bola od prvej noty, ktorá dnes hrala cez kábel. Používam kábel v skromnom dvojkanálovom systéme na audiovizuálne prehrávanie (pretože nemám priestor na priestorové nastavenie), mám Cambridge Audio Dac do integrovaného zosilňovača Cyrus ONE a poháňam reproduktory Q Acoustics Concept 2. Vďaka vylepšeniam, ktoré som ihneď počul, sa mi chce vrátiť do kontaktu s maloobchodným predajcom Black II vzájomne sa prepojiť!Wow!"-David Gawthrop, Austrália TelluriumQ Black IIAutor: Daniel Březina hifi-voice.comBritská firma TelluriumQ, za níž stojí bodrý a sympatický Geoff Merrigan, promovaný chemik s praxí ve vývoji materiálů pro průmyslové nasazení, je na světě už nějaký ten rok a stihla si za tu dobu vydobýt renomé výrobce dobrých audio kabelů, které nezruinují peněženku ani

EUR 535.00
1

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 2.5m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 2.5m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q Black bol náš prvý kábel a vedeli sme, že sa chystáme k niečomu zvláštnemu, keď sme prototypy dostali k rôznym predajcom na pripomienky a vstupy. Jeden z nich by neveril, že by sa mohol zhodovať s o niečo hrubším a drahším káblom v jeho demonštračnom systéme. Sadli sme si a počúvali niektoré z jeho známych hudobných skladieb, potom sme vymenili kábel za Tellurium Q Black. Sadol si dopredu, pozrel na nás a celkom vážne sa pýtal, čo sme ešte urobili s jeho systémom, keď sme menili káble. Až keď sám párkrát vymenil káble, uveril dôkazom o svojich ušiach. Tak prečo Black II? Napriek tomu Black získanie viacerých ocenení, prekvapenie majiteľov výkonom a viac ľudí ako kedykoľvek predtým, ktorí sa rozhodli ich použiť vo svojich systémoch? Učili sme sa a vyvíjali sme sa najmä v posledných niekoľkých rokoch a prišli sme na spôsob, ako tento malý klenot ešte vylepšiť. Jediná vec, ktorú musíte urobiť, bolo dať to našim zákazníkom. Prepnúť Black pre Black II a je úplne zrejmé, ktorý je ktorý. Akonáhle počujete rozdiel, je tiež úplne zrejmé, prečo sme sa cítili nútení upgradovať Black spôsobom, ktorý máme. Myslíme si, že svojou hudbou získate viac a dúfame, že vás baví Black II rovnako ako my. --Blue Rodina Teplé a zhovievavé pre systémy s miernym okrajom alebo pre tých, ktorí majú radi plynulejšiu bezstarostnú prezentáciu. Blue a Ultra Blue sú obzvlášť dobré pre AV a domáce kinoBlack Rodina Hladké, jemné detaily a vynikajúce rozlíšenie pri súčasnom znížení zjavnej drsnosti. Hudba je prezentovaná ako koherentný, organický celok s realistickým a prirodzeným pocitom, ktorý vám padne z úst.Silver Rodina Je úplne nefarebný a funguje ako otvorený kanál, ktorý znie nenútene, živo a dynamicky s fenomenálnym rozlíšením, priehľadnosťou a prirodzenými tónovými farbami. To všetko znie mimoriadne analógovo a súvisle, od výnimočného rozšírenia horného konca po spodok s jemne detailnými, oddelenými basovými tónmi. --Pursuit Perfect System" Fantastické analógové káble od dolnej časti rozsahu až po samý vrchol." Čas, ktorý som strávil pri vstupe Black II káble reproduktorov boli pre mňa tento rok vynikajúcim momentom [2018] ... absolútne vynikajúca hodnota za peniaze ... skutočne ide o toto ocenenie Tellurium Q ako spoločnosť všeobecne, ale konkrétne pre Black II káble reproduktorov. Sú to jednoznačne najlepšie analógové káble roku 2018 v kategórii Perfect Systems “.-Terry Ellis, Pursuit Perfect SystemDavid Gawthrop" Vzal som na palubu váš návrh, vrátil som sa k maloobchodníkovi a povolili mi vymeniť." ultra blue pre black II. Všetko, čo môžem povedať, je…. Za skromné ​​výdavky navyše a za stále nízku celkovú cenu v porovnaní s inými káblami reproduktorov Hi Fi black II je neuveriteľne dobrá. Jasnosť, ktorú som hľadal, tam bola od prvej noty, ktorá dnes hrala cez kábel. Používam kábel v skromnom dvojkanálovom systéme na audiovizuálne prehrávanie (pretože nemám priestor na priestorové nastavenie), mám Cambridge Audio Dac do integrovaného zosilňovača Cyrus ONE a poháňam reproduktory Q Acoustics Concept 2. Vďaka vylepšeniam, ktoré som ihneď počul, sa mi chce vrátiť do kontaktu s maloobchodným predajcom Black II vzájomne sa prepojiť!Wow!"-David Gawthrop, Austrália TelluriumQ Black IIAutor: Daniel Březina hifi-voice.comBritská firma TelluriumQ, za níž stojí bodrý a sympatický Geoff Merrigan, promovaný chemik s praxí ve vývoji materiálů pro průmyslové nasazení, je na světě už nějaký ten rok a stihla si za tu dobu vydobýt renomé výrobce dobrých audio kabelů, které nezruinují peněženku ani

EUR 445.00
1

VINYL STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO (Stan Getz / João)

VINYL STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO (Stan Getz / João)

180gr. / Incl. Download Code / Back To Black Edition 1-LP Holland Jazz High Quality, Download Code, Limited Edition Stan Getz / João Gilberto Featuring Antonio Carlos Jobim – Getz / Gilberto A1 The Girl From Ipanema 5:15 A2 Doralice 2:45 B1 P'ra Machucar Meu Coracao 5:07 B2 Desafinado 4:05 C1 Corcovado 4:15 C2 So Danco Samba 3:30 D1 O Grande Amor 5:25 D2 Vivo Sohando 2:52 Getz/Gilberto je album amerického saxofonistu Stana Getza a brazílskeho gitaristu Joãa Gilberta, na ktorom účinkuje klavirista a skladateľ Antônio Carlos Jobim (Tom Jobim), ktorý tiež zložil mnohé skladby. Vyšlo v marci 1964 u Verve Records. Album obsahuje vokály Astrud Gilbertovej v dvoch skladbách, „Garota de Ipanema“ („Dievča z Ipanemy“) a „Corcovado“. Umelecké dielo urobila umelkyňa Olga Albizu. Getz/Gilberto je jazzový a bossa nova album a obsahuje skladby ako „Desafinado“, „Corcovado“ a „Garota de Ipanema“. Posledná dostala cenu Grammy za nahrávku roka a odštartovala kariéru Astrud Gilberto. „Doralice“ a „Para Machucar Meu Coração“ posilnili Gilbertov a Jobimov rešpekt k tradícii samby pred šéfom bossa. Getz/Gilberto sa považuje za nahrávku, ktorá celosvetovo spopularizovala bossa novu a je jedným z najpredávanejších jazzových albumov všetkých čias s predajom viac ako jedného milióna kópií.[1] Bol zaradený do zoznamov najlepších albumov všetkých čias Rolling Stone a Vibe. Getz/Gilberto bol široko uznávaný hudobnými kritikmi, ktorí chválili Gilbertov spev a bossa nova groove a minimalizmus albumu. Getz/Gilberto získali ceny Grammy za najlepší jazzový inštrumentálny album, jednotlivec alebo skupinu a najlepšiu technickú nahrávku – neklasickú; stal sa tiež prvým neamerickým albumom, ktorý v roku 1965 vyhral album roka. Pozadie Bossa nova rytmus[2] Bossa nova bola predstavená v roku 1958 piesňou „Chega de Saudade“ („No More Blues“), ktorú naspievala Elizeth Cardoso na svojom albume Canção do Amor Demais. Skladba v úprave Jobima a Gilberta s textom Viníciusa de Moraesa získala chválu aj kritiku za rytmické a harmonické prvky, ktoré boli pre sambu nezvyčajné.[3] Gilberto hral na akustickej gitare na ďalšej skladbe „Outra Vez“, ktorú zložil Jobim. O niekoľko mesiacov neskôr Gilberto nahral svoj prvý singel, „Chega de Saudade“/„Bim-Bom“, druhý skladbu. Singel pomohol definovať populárnu músicu brasileira.[3] To by viedlo k jeho debutovému albumu Chega de Saudade (1959). Jazz trpel komerčnou a umeleckou krízou kvôli popularite rock and rollu.[4][5] V roku 1961 podnikol Tony Bennett výlet do Brazílie s basgitaristom Donom Paynom a obaja sa zoznámili s modernou brazílskou populárnou hudbou. Keď sa Payne vrátil do Spojených štátov, získal množstvo brazílskych rekordov; potom ich ukázal svojmu priateľovi a susedovi Stanovi Getzovi.[6] Getz bol nadšený zvukom bossa novy a vydal dva albumy: Jazz Samba a Big Band Bossa Nova, oba v roku 1962. Bossa nova sa stala tak populárnou, že názov Big Band Bossa Nova bol použitý pre tri ďalšie albumy z roku 1962: od Quincyho Jonesa, Oscar Castro-Neves a Enoch Light. Jazz Samba s Charliem Byrdom predal milión kópií[7][a] a získal pozitívne recenzie v Spojených štátoch. Náhon nahrávacích spoločností využiť nový brazílsky zvuk však viedol k tomu, že hudobníci zaviedli chyby v melódii a harmónii v hudbe.[9] Napríklad notový záznam k skladbe „Desafinado“ publikovaný v The New Real Book (1995) – kompilácii piesní jazzu a bossa novy – je verzia Charlieho Byrda z Jazz Samba, ktorá obsahuje veľa chýb.[9] Vyšlo tretie vydanie Getz, Jazz Samba Encore! s brazílskym spevákom a gitaristom Luizom Bonfá. Album sa dobre predával,[b] ale „trilógia“ komerčne neuspokojila producentov, aby mohli konkurovať Elvisovi Presleymu, Bobbymu Darinovi, Patovi Boonovi a Henrymu Mancinim.[10] 21. novembra 1962 v Carnegie Hall predstavili okrem iných João Gilberto, Tom Jobim, Bonfá,

EUR 35.00
1

Analogue Production STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO With Joao Gilberto 200gr 2-LP Import Jazz / High Quality, 45 Rpm ()

Analogue Production STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO With Joao Gilberto 200gr 2-LP Import Jazz / High Quality, 45 Rpm ()

Stan Getz / João Gilberto Featuring Antonio Carlos Jobim – Getz / Gilberto A1 The Girl From Ipanema 5:15 A2 Doralice 2:45 B1 P'ra Machucar Meu Coracao 5:07 B2 Desafinado 4:05 C1 Corcovado 4:15 C2 So Danco Samba 3:30 D1 O Grande Amor 5:25 D2 Vivo Sohando 2:52 Getz/Gilberto je album amerického saxofonistu Stana Getza a brazílskeho gitaristu Joãa Gilberta, na ktorom účinkuje klavirista a skladateľ Antônio Carlos Jobim (Tom Jobim), ktorý tiež zložil mnohé skladby. Vyšlo v marci 1964 u Verve Records. Album obsahuje vokály Astrud Gilbertovej v dvoch skladbách, „Garota de Ipanema“ („Dievča z Ipanemy“) a „Corcovado“. Umelecké dielo urobila umelkyňa Olga Albizu. Getz/Gilberto je jazzový a bossa nova album a obsahuje skladby ako „Desafinado“, „Corcovado“ a „Garota de Ipanema“. Posledná dostala cenu Grammy za nahrávku roka a odštartovala kariéru Astrud Gilberto. „Doralice“ a „Para Machucar Meu Coração“ posilnili Gilbertov a Jobimov rešpekt k tradícii samby pred šéfom bossa. Getz/Gilberto sa považuje za nahrávku, ktorá celosvetovo spopularizovala bossa novu a je jedným z najpredávanejších jazzových albumov všetkých čias s predajom viac ako jedného milióna kópií.[1] Bol zaradený do zoznamov najlepších albumov všetkých čias Rolling Stone a Vibe. Getz/Gilberto bol široko uznávaný hudobnými kritikmi, ktorí chválili Gilbertov spev a bossa nova groove a minimalizmus albumu. Getz/Gilberto získali ceny Grammy za najlepší jazzový inštrumentálny album, jednotlivec alebo skupinu a najlepšiu technickú nahrávku – neklasickú; stal sa tiež prvým neamerickým albumom, ktorý v roku 1965 vyhral album roka. Pozadie Bossa nova rytmus[2] Bossa nova bola predstavená v roku 1958 piesňou „Chega de Saudade“ („No More Blues“), ktorú naspievala Elizeth Cardoso na svojom albume Canção do Amor Demais. Skladba v úprave Jobima a Gilberta s textom Viníciusa de Moraesa získala chválu aj kritiku za rytmické a harmonické prvky, ktoré boli pre sambu nezvyčajné.[3] Gilberto hral na akustickej gitare na ďalšej skladbe „Outra Vez“, ktorú zložil Jobim. O niekoľko mesiacov neskôr Gilberto nahral svoj prvý singel, „Chega de Saudade“/„Bim-Bom“, druhý skladbu. Singel pomohol definovať populárnu músicu brasileira.[3] To by viedlo k jeho debutovému albumu Chega de Saudade (1959). Jazz trpel komerčnou a umeleckou krízou kvôli popularite rock and rollu.[4][5] V roku 1961 podnikol Tony Bennett výlet do Brazílie s basgitaristom Donom Paynom a obaja sa zoznámili s modernou brazílskou populárnou hudbou. Keď sa Payne vrátil do Spojených štátov, získal množstvo brazílskych rekordov; potom ich ukázal svojmu priateľovi a susedovi Stanovi Getzovi.[6] Getz bol nadšený zvukom bossa novy a vydal dva albumy: Jazz Samba a Big Band Bossa Nova, oba v roku 1962. Bossa nova sa stala tak populárnou, že názov Big Band Bossa Nova bol použitý pre tri ďalšie albumy z roku 1962: od Quincyho Jonesa, Oscar Castro-Neves a Enoch Light. Jazz Samba s Charliem Byrdom predal milión kópií[7][a] a získal pozitívne recenzie v Spojených štátoch. Náhon nahrávacích spoločností využiť nový brazílsky zvuk však viedol k tomu, že hudobníci zaviedli chyby v melódii a harmónii v hudbe.[9] Napríklad notový záznam k skladbe „Desafinado“ publikovaný v The New Real Book (1995) – kompilácii piesní jazzu a bossa novy – je verzia Charlieho Byrda z Jazz Samba, ktorá obsahuje veľa chýb.[9] Vyšlo tretie vydanie Getz, Jazz Samba Encore! s brazílskym spevákom a gitaristom Luizom Bonfá. Album sa dobre predával,[b] ale „trilógia“ komerčne neuspokojila producentov, aby mohli konkurovať Elvisovi Presleymu, Bobbymu Darinovi, Patovi Boonovi a Henrymu Mancinim.[10] 21. novembra 1962 v Carnegie Hall predstavili okrem iných João Gilberto, Tom Jobim, Bonfá, Roberto Menescal a Sérgio Mendes prvý severoamerický koncert Bossa Nova – New Brazilian Jazz

EUR 89.00
1

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 2m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q BLACK II Speaker Cable 2m (Vysokokvalitný reproduktorový)

Tellurium Q Black bol náš prvý kábel a vedeli sme, že sa chystáme k niečomu zvláštnemu, keď sme prototypy dostali k rôznym predajcom na pripomienky a vstupy. Jeden z nich by neveril, že by sa mohol zhodovať s o niečo hrubším a drahším káblom v jeho demonštračnom systéme. Sadli sme si a počúvali niektoré z jeho známych hudobných skladieb, potom sme vymenili kábel za Tellurium Q Black. Sadol si dopredu, pozrel na nás a celkom vážne sa pýtal, čo sme ešte urobili s jeho systémom, keď sme menili káble. Až keď sám párkrát vymenil káble, uveril dôkazom o svojich ušiach. Tak prečo Black II? Napriek tomu Black získanie viacerých ocenení, prekvapenie majiteľov výkonom a viac ľudí ako kedykoľvek predtým, ktorí sa rozhodli ich použiť vo svojich systémoch? Učili sme sa a vyvíjali sme sa najmä v posledných niekoľkých rokoch a prišli sme na spôsob, ako tento malý klenot ešte vylepšiť. Jediná vec, ktorú musíte urobiť, bolo dať to našim zákazníkom. Prepnúť Black pre Black II a je úplne zrejmé, ktorý je ktorý. Akonáhle počujete rozdiel, je tiež úplne zrejmé, prečo sme sa cítili nútení upgradovať Black spôsobom, ktorý máme. Myslíme si, že svojou hudbou získate viac a dúfame, že vás baví Black II rovnako ako my. --Blue Rodina Teplé a zhovievavé pre systémy s miernym okrajom alebo pre tých, ktorí majú radi plynulejšiu bezstarostnú prezentáciu. Blue a Ultra Blue sú obzvlášť dobré pre AV a domáce kinoBlack Rodina Hladké, jemné detaily a vynikajúce rozlíšenie pri súčasnom znížení zjavnej drsnosti. Hudba je prezentovaná ako koherentný, organický celok s realistickým a prirodzeným pocitom, ktorý vám padne z úst.Silver Rodina Je úplne nefarebný a funguje ako otvorený kanál, ktorý znie nenútene, živo a dynamicky s fenomenálnym rozlíšením, priehľadnosťou a prirodzenými tónovými farbami. To všetko znie mimoriadne analógovo a súvisle, od výnimočného rozšírenia horného konca po spodok s jemne detailnými, oddelenými basovými tónmi. --Pursuit Perfect System" Fantastické analógové káble od dolnej časti rozsahu až po samý vrchol." Čas, ktorý som strávil pri vstupe Black II káble reproduktorov boli pre mňa tento rok vynikajúcim momentom [2018] ... absolútne vynikajúca hodnota za peniaze ... skutočne ide o toto ocenenie Tellurium Q ako spoločnosť všeobecne, ale konkrétne pre Black II káble reproduktorov. Sú to jednoznačne najlepšie analógové káble roku 2018 v kategórii Perfect Systems “.-Terry Ellis, Pursuit Perfect SystemDavid Gawthrop" Vzal som na palubu váš návrh, vrátil som sa k maloobchodníkovi a povolili mi vymeniť." ultra blue pre black II. Všetko, čo môžem povedať, je…. Za skromné ​​výdavky navyše a za stále nízku celkovú cenu v porovnaní s inými káblami reproduktorov Hi Fi black II je neuveriteľne dobrá. Jasnosť, ktorú som hľadal, tam bola od prvej noty, ktorá dnes hrala cez kábel. Používam kábel v skromnom dvojkanálovom systéme na audiovizuálne prehrávanie (pretože nemám priestor na priestorové nastavenie), mám Cambridge Audio Dac do integrovaného zosilňovača Cyrus ONE a poháňam reproduktory Q Acoustics Concept 2. Vďaka vylepšeniam, ktoré som ihneď počul, sa mi chce vrátiť do kontaktu s maloobchodným predajcom Black II vzájomne sa prepojiť!Wow!"-David Gawthrop, Austrália TelluriumQ Black IIAutor: Daniel Březina hifi-voice.comBritská firma TelluriumQ, za níž stojí bodrý a sympatický Geoff Merrigan, promovaný chemik s praxí ve vývoji materiálů pro průmyslové nasazení, je na světě už nějaký ten rok a stihla si za tu dobu vydobýt renomé výrobce dobrých audio kabelů, které nezruinují peněženku ani

EUR 355.00
1