8 výsledky (0,13901 počet sekund)

Značka

Obchodník

Cena (EUR)

Smazat filtr

Produkty
Od
Obchody

MoFi MILES DAVIS - IN A SILENT WAY (Numbered 180gr. Vinyl 1-LP Usa Jazz)

MoFi MILES DAVIS - IN A SILENT WAY (Numbered 180gr. Vinyl 1-LP Usa Jazz)

In A Silent Way je album Milesa Davisa, vydaný v roku 2013. In A Silent Way obsahuje a.o. nasledujúce skladby: „Shhh/Peaceful“, „In A Silent Way/It's About That Time“ a ďalšie. Album je vysokokvalitná jazzová LP platňa. Silent Way je prvý fusion album jazzového trubkára Milesa Davisa a celkovo jeho 35. štúdiový album. Nahrali ho v newyorských štúdiách Columbia 18. februára 1969 a vydali v tom istom roku. Titulná skladba albumu, ktorú zložil Joe Zawinul, sa „stala podpisom sofistikovaného jazzrocku“.[1]História albumu Davisova manželka Betty Davis, ktorá sa priatelila s Jimim Hendrixom, je považovaná za hlavný vplyv na vtedajší Davisov hudobný vývoj. Po svojom albume Filles de Kilimanjaro (ktorého posledná séria sa konala v septembri 1968) sa Miles Davis v novembri vrátil do nahrávacieho štúdia a rozšíril svoju kapelu o tretieho klávesáka (okrem Hancocka a Coreu), rakúskeho rodáka Joea. Zawinul. Hral tu aj bubeník Jack DeJohnette, ktorý hral aj v neskoršom Bitches Brew, pretože Tony Williams mal v úmysle kapelu opustiť. Skladba Splash[2], dve nahrávky Directions a skladba Ascent[3] boli nahrané v tejto zostave. „Zawinul dokázal použiť rôzne tónové farby klaviatúry na vytvorenie meniacich sa textúr a vzorov, ktoré Gil Evans vytvoril orchestrálnym spôsobom. Ale kľúčový rozdiel bol v tom, že hudobníci, s ktorými (Miles) teraz spolupracoval, boli schopní spontánne reagovať na improvizujúceho sólistu,“ napísal Davisov životopisec Erik Nisenson. „Touto reláciou Miles objavil metódu kombinovania zdanlivo nesúrodých prvkov: použitie elektroniky a slobody improvizácie, spontánnu hudbu okamihu – ktorá bola pre neho stále kvintesenciou jazzu – a komplexné farby, ktoré predtým len bolo možné dosiahnuť komplikované orchestrálne aranžmány.“[4] Po relácii Directions sa k Davisovej skupine pripojil mladý britský gitarista John McLaughlin, ktorý práve prišiel do New Yorku.[5] Prvá časť In a Silent Way sa konala s McLaughlinom.album V porovnaní s predchádzajúcim albumom Filles de Kilimanjaro, na ktorom hral so svojím „klasickým kvintetom“ naposledy, je In a Silent Way „úplným oslobodením od bopového konceptu. Napätie a intenzita už v podstate nie sú viazané na trúbku a tenor saxofón, ale vytvárajú ich „kontrasty pozadia“ elektrickej gitary a klávesov. „Teplo sa rýchlo nahromadí a potom sa opäť ochladí, zvyčajne prostredníctvom krátkych gitarových riffov, ktoré sú kontrapunktom k ostinálnej basovej hre, zatiaľ čo bicie prispievajú k rockovej, no uvoľnenej rytmike,“ hovorí Davisov životopisec Peter Wießmüller.[6] Davis týmto albumom konečne opustil hutné chromatické improvizácie z polovice šesťdesiatych rokov a vrátil sa k dlhým diatonickým a modálnym líniám 50. rokov. No zároveň už nie je v centre pozornosti sólo, ale skôr celkový hudobný prejav. Novinkou na hudbe na tomto albume je aj to, že dva kusy, z ktorých každý vypĺňa celú stranu platne, boli vystrihnuté z rôznych nahrávok. Kusy boli vyrezané z celkovo približne 80 minút materiálu rezaním, spájaním, kopírovaním a opakovaním. Striedanie medzi dlhými, meditatívnymi časťami a energetickými časťami určuje základnú štruktúru skladieb.[7] Najprekvapujúcejším aspektom tohto albumu bola „ľahká dostupnosť hudby, akokoľvek odvážna môže byť v mnohých smeroch“[8]. Vydláždilo to cestu albumu Bitches Brew, ktorý vznikol v auguste 1969 a ktorý sa stal ďalším významným míľnikom v tejto fáze tvorby Milesa Davisa. 1. Shhh/Peaceful 2. In a Silent Way/It's About That Time

CZK 1323.00
1

MoFi UltraTracker MM (MM prenoska MoFi UltraTracker MM)

MoFi UltraTracker MM (MM prenoska MoFi UltraTracker MM)

MoFi prenosky sú navrhnuté tak, že sa pozerajú na miesto, kde začína záznam: Na rezacom sústruhu ako model používaný v laboratóriu Mobile Fidelity Sound Lab. UltraTracker je vybavený generátorom dvojitého magnetu V-Twin, ktorý zrkadlí rozvrhnutie rezacej hlavy, ktorá pôvodne vytvára drážky záznamu. S využitím dvoch nízkohmotných a výkonných magnetov zarovnaných do formátu V paralelne so záznamovými drážkami UltraTracker presne extrahuje hudbu z vašich LP a ponúka vynikajúce schopnosti sledovania záznamov. DOKONALE TLMENÉ PUZDRO HLINÍKOVÉHO TELA Dobre tlmené hliníkové teleso odtoku reguluje rezonanciu pre tesnú a presnú reprodukciu basov. Technológia UltraTracker poskytuje jemne vyladený širokopásmový zvuk s rozšírením na obidva frekvenčné extrémy a bez rozmazania detailov. NAHÉ ELIPTICKÉ DIAMANTOVÉ PERO Použitím nahého-eliptického diamantového pera UltraTracker ľahko sleduje komplexné dynamické pasáže. Budete počuť úžasné detaily a zažijete hudobný emocionalismus, ktorý vám vyvolá zimomriavky na chrbte. • Dvojmagnetový generátor V-Twin • eliptický stylus Nude • Dobre tlmené hliníkové telo • Výstup 3,5 mVVlastnostiMM, dual magnet, uloženie magnetov - V, telo polymérImpedancia: 47kOhmFrekvenčný rozsah: 20 Hz - 25 kHzHmotnosť: 9,7 g

CZK 9999.00
1

MoFi Santana - Abraxas 180g LP (Santana - Abraxas 180g LP)

MoFi Santana - Abraxas 180g LP (Santana - Abraxas 180g LP)

Abraxas ostáva vrcholným albumom latinskoamerického rocku. Sebavedomý zvuk kapely Santana, ktorá si v roku 1970 odvážne razila cestu novými hudobnými smermi, pulzuje psychedelickými prvkami a afro-latinskými rytmami. Album, ktorý bol vybraný Kongresovou knižnicou USA do Národného registra nahrávok, predefinoval možnosti kombinácie rôznych štýlov a disciplín. Mystika a spiritualita prenikajú skladbami plnými zvuku jemne vrčiacich organov, energických úderov na kongá a plynulých basových liniek. A to ani nehovoríme o výnimočnej gitarovej hre samotného Carlosa Santanu. S viac ako piatimi miliónmi predaných kópií a nespočetnými oceneniami sa Abraxas stal legendou. Táto špeciálna verzia albumu, založená na pôvodných analógových páskach a umiestnená v elegantnom rozkladacom obale značky Stoughton, je dostupná ako číslované vydanie na 180-gramovom SuperVinyl od Mobile Fidelity. Výsledok? Priestorový, vzdušný zvuk, ktorý vás vtiahne priamo do diania. SuperVinyl od MoFi sa vyznačuje ultra-nízkou úrovňou šumu, vynikajúcou definíciou drážok a absolútne tichým povrchom. Táto zberateľská verzia zachytáva celý tonálny rozsah Santanovej gitary a jemné nuansy jeho jedinečného štýlu. Každý tón a pasáž vyniká v plnej kráse. Zaujímavosťou je, že takmer štyri desaťročia boli kópie Abraxas vyrábané s obrátenými ľavými a pravými kanálmi. Ubezpečujeme vás, že táto verzia nielenže ponúka bezkonkurenčný zvukový zážitok, ale aj všetky technické špecifikácie sú teraz správne.Tracklist 1. Singing Winds, Crying Beasts 2. Black Magic Woman/Gypsy Queen 3. Oye Como Va 4. Incident At Neshabu 5. Se a Cabo 6. Mother S Daughter 7. Samba Pa Ti 8. Hope You Re Feeling Better 9. Nicoya

CZK 2090.00
1

MoFi Mark Knopfler - Local Hero (Soundtrack) MASTERED FROM THE ORIGINAL MASTER TAPES AND PRESSED AT RTI FOR DEFINITIVE SOUND ()

MoFi Mark Knopfler - Local Hero (Soundtrack) MASTERED FROM THE ORIGINAL MASTER TAPES AND PRESSED AT RTI FOR DEFINITIVE SOUND ()

MASTERED FROM THE ORIGINAL MASTER TAPES AND PRESSED AT RTI FOR DEFINITIVE SOUND Digital clone of 3M digital master to analog console to lathe The Rocks and the WaterWild ThemeFreeway FlyerBoomtown (Variation Louis' Favourite)The Way It Always StartsThe Rocks and the Thunder (I)The Ceilidh and the Northern LightsThe Mist Covered MountainsThe Ceilidh: Louis' Favourite Billy's TuneWhistle ThemeSmoochingStargazerThe Rocks and the Thunder (II)Going Home (Theme of the Local Hero) Tri roky od tvorby tretieho albumu Dire Straits, Making Movies, sa líder kapely Mark Knopfler rozhodol dodržať názov nahrávky a pokúsiť sa o to len sluchovým spôsobom. Prvý soundtrack ikonického gitaristu, ktorý bol napísaný a zahraný ako sprievod k filmu Local Hero, naďalej slúži ako jedna z najoceňovanejších skladieb desaťročia. Niet divu, že dielo nominované na cenu BAFTA už dávno zatienilo film Billa Forsytha v postave, zásluhách a popularite – a stalo sa základom divadelného muzikálu, ktorý debutoval v Škótsku v roku 2019. Očíslovaná 180g LP album Local Hero od Mobile Fidelity, očíslovaná z pôvodných majstrovských pások a vylisovaná v RTI na tichej 180 g vinylovej platni, dáva obľúbenému úsiliu zvuk na úrovni audiofilov na rovnakej úrovni so zvukmi referenčnej kvality, ktoré ponúka Dire Straits Mobile Fidelity. opätovné vydania. V každom aranžmáne sa Knopflerove metodické gitarové línie objavujú s najvyššou transparentnosťou a viacfarebnými textúrnymi detailmi. Zložité noty, pasáže vybrané prstami a kozmopolitné linky pôsobia, akoby boli prenášané len pár metrov od vás v reálnom čase. To isté platí pre rôznorodý sprievod, vrátane efektov s keltskou tematikou, doplnkových jazzových akcentov a folklórnych inklinácií. Kľúče k úspechu a kontinuite takmer 44-minútového úsilia nesúvisia len s Knoplferovým uvoľneným štýlom a nenápadným prístupom, ale aj s jeho sluchom pre tajomnú melódiu a bluesové stopy. Jeho tapisérie, tkané akusticky a elektricky, ťažia z novoobjavenej vzdušnosti, otvorenosti a vyváženosti, ktoré žijú v tejto reedícii. Bez ohľadu na nástroj alebo spracovanie, hudba prichádza s presným zobrazením a živou živosťou. Zatvorte oči a verzia Local Hero Mobile Fidelity premieta filmy vo vašej hlave. Vezmite si napríklad záverečnú skladbu „Going Home“, obľúbenú inštrumentálnu skladbu, ktorej hrdý duch rezonuje medzi anglickými futbalovými fanúšikmi a obsahuje hru na saxofón zosnulého skvelého Michaela Breckera. Vypočuté pred každým Newcastle United FC domáci zápas sa stal hymnou na oboch stranách Atlantiku. Alebo si pozrite „The Ceilidh: Louis' Favourite Billy's Tune“, v ktorej vibrácie a tanečné tempá s príchuťou Škótska vykúzlia slávnostnú skladbu, až kým prechod nedodá číslu tlmenejší a romantickejší nádych. Potom sa vzor opakuje. V snahe rozšíriť sa za parametre Dire Straits, Knoplfer využíva globálnu ekonomiku štruktúr a zvukov a berie so sebou na jazdu každého, kto má zmysel pre dobrodružstvo. Nie že by v konaní absentovala jeho charakteristická šesťstruna. Rámuje krásny motív píšťalky z plechovej píšťalky príhodne nazvanej „Téma píšťalky“, pôsobí ako maják pre elegantné, vibrafónom pobozkané „Smooching“ a posúva vpred žoviálnu, zhora nadol hybnú silu „Freeway Flyer“ medzi ďalšie zvýraznenia. Knopflerovi pomáhajú aj profesionáli Mike Mainieri, Steve Jordan a Terry Williams, ako aj spevák Gerry Rafferty pri jedinej vokálnej melódii setu „Tak to vždy začína“.  

CZK 1570.00
1

MoFi Miles Davis - My Funny Valentine (180 gr./ Numbered 1 LP / Usa /)

MoFi Miles Davis - My Funny Valentine (180 gr./ Numbered 1 LP / Usa /)

DEEP EMOTIONS, SPONTANEOUS BRILLIANCE, SENSITIVE BEAUTY, AND SUBLIME POIGNANCY1/4" / 15 IPS analog copy to DSD 64 to analog console to lathe My Funny Valentine Milesa Davisa znamená niekoľko historických zlomov. Pre Davisa predstavuje živý album posledný čas na nahrávaní, kedy by hral skôr štandardy ako originálne skladby. Je to tiež jeden z posledných dokumentov od tej istej kapely, ktorá vytvorila Seven Steps to Heaven. Dielo ako také prekypuje bebopovou melodikou, no zároveň sa vyhýba Davisovým často kontroverzným avantgardným sklonom. Najvýraznejšie však súbor zachytáva balady prednesené na benefičnom koncerte z vtedy novej newyorskej Philharmonic Hall len niekoľko mesiacov po atentáte na prezidenta Kennedyho. Davis, ktorý využíval zdanlivo božskú inšpiráciu, nikdy neznel tak elegantne alebo poeticky. My Funny ValentineAll of YouStella By StarlightAll BluesI Thought About You Nahrávka prezentovaná v referenčnej štandardnej vernosti sa môže pochváliť vyváženosťou, tonalitou a vzdušnosťou, ktoré kopírujú zážitok zo živého jazzu v akusticky ideálnej sále. Obrazy každého jednotlivého nástroja, doznievanie tónov, vnútorné dosahy klavíra a symetria rohov – to všetko je vykreslené s hmatateľnými detailmi. Februárový koncert, ktorý sa konal ako benefičná akcia na podporu registrácie voličov na juhu, sa konal uprostred vrcholiaceho hnutia za občianske práva, čo je Davisovmu srdcu veľmi blízke. Nepredvídané okolnosti však zvýšili stávku. Davis, ktorý pred rokmi vyznal svoj obdiv ku Kennedymu, pristupuje k skladbám na My Funny Valentine (a najmä k titulnej skladbe) ako k pocte padlému vodcovi, ku kolektívnemu monológu zloženému z kúskov prestrelených hlboko emotívnymi pasážami, spontánnymi. brilantnosť, citlivá krása a vznešená dojemnosť. Vystúpeniami prenikajú elegické nálady; Davis a jeho tlmená farba Harmon so zložitými ťahmi štetca. Pianista Herbie Hancock, basgitarista Ron Carter a bubeník Tony Williams sú si rovnocenní lídri a budú pokračovať s Davisom až do neskoršej dekády, čím by pomohli vytvoriť to, čo je dnes známe ako "druhý veľký kvintet". Tajná zbraň My Funny Valentine a jej sestry Four & More však prichádza v podobe tenorsaxofonistu Georgea Colemana, ktorého jazzoví experti Brian Morton a Richard Cook považujú za „jedného z neospevovaných hrdinov moderného jazzu“. Jeho línie sú jemné a sofistikované, priamočiare, ale schopné neočakávaného smerovania, a tu si príde na svoje. Rovnako ako celá kapela.  

CZK 1340.00
1

MoFi Miles Davis - Sketches of Spain (180 gr./ Numbered 1 LP / Usa /)

MoFi Miles Davis - Sketches of Spain (180 gr./ Numbered 1 LP / Usa /)

DEEP EMOTIONS, SPONTANEOUS BRILLIANCE, SENSITIVE BEAUTY, AND SUBLIME POIGNANCY1/4" / 15 IPS analog copy to DSD 64 to analog console to lathe My Funny Valentine Milesa Davisa znamená niekoľko historických zlomov. Pre Davisa predstavuje živý album posledný čas na nahrávaní, kedy by hral skôr štandardy ako originálne skladby. Je to tiež jeden z posledných dokumentov od tej istej kapely, ktorá vytvorila Seven Steps to Heaven. Dielo ako také prekypuje bebopovou melodikou, no zároveň sa vyhýba Davisovým často kontroverzným avantgardným sklonom. Najvýraznejšie však súbor zachytáva balady prednesené na benefičnom koncerte z vtedy novej newyorskej Philharmonic Hall len niekoľko mesiacov po atentáte na prezidenta Kennedyho. Davis, ktorý využíval zdanlivo božskú inšpiráciu, nikdy neznel tak elegantne alebo poeticky. My Funny ValentineAll of YouStella By StarlightAll BluesI Thought About You Nahrávka prezentovaná v referenčnej štandardnej vernosti sa môže pochváliť vyváženosťou, tonalitou a vzdušnosťou, ktoré kopírujú zážitok zo živého jazzu v akusticky ideálnej sále. Obrazy každého jednotlivého nástroja, doznievanie tónov, vnútorné dosahy klavíra a symetria rohov – to všetko je vykreslené s hmatateľnými detailmi. Februárový koncert, ktorý sa konal ako benefičná akcia na podporu registrácie voličov na juhu, sa konal uprostred vrcholiaceho hnutia za občianske práva, čo je Davisovmu srdcu veľmi blízke. Nepredvídané okolnosti však zvýšili stávku. Davis, ktorý pred rokmi vyznal svoj obdiv ku Kennedymu, pristupuje k skladbám na My Funny Valentine (a najmä k titulnej skladbe) ako k pocte padlému vodcovi, ku kolektívnemu monológu zloženému z kúskov prestrelených hlboko emotívnymi pasážami, spontánnymi. brilantnosť, citlivá krása a vznešená dojemnosť. Vystúpeniami prenikajú elegické nálady; Davis a jeho tlmená farba Harmon so zložitými ťahmi štetca. Pianista Herbie Hancock, basgitarista Ron Carter a bubeník Tony Williams sú si rovnocenní lídri a budú pokračovať s Davisom až do neskoršej dekády, čím by pomohli vytvoriť to, čo je dnes známe ako "druhý veľký kvintet". Tajná zbraň My Funny Valentine a jej sestry Four & More však prichádza v podobe tenorsaxofonistu Georgea Colemana, ktorého jazzoví experti Brian Morton a Richard Cook považujú za „jedného z neospevovaných hrdinov moderného jazzu“. Jeho línie sú jemné a sofistikované, priamočiare, ale schopné neočakávaného smerovania, a tu si príde na svoje. Rovnako ako celá kapela.  

CZK 1329.00
1

MoFi Elvis Presley - Blue Hawaii High Quality, 45 Rpm, Special Edition

MoFi Elvis Presley - Blue Hawaii High Quality, 45 Rpm, Special Edition

MASTERED FROM THE ORIGINAL MASTER TAPES AND PRESSED AT RTI 1/4" / 15 IPS analog master to DSD 256 to analog console to lathe Blue Hawaii Almost Always True Aloha Oe No More Can't Help Falling in Love Rock-a-Hula Baby Moonlight Swim Ku-U-I-Po Ito Eats Slicin' Sand Hawaiian Sunset Beach Boy Blues Island of Love Hawaiian Wedding Song Staré porekadlo o Elvisovi Presleym hovorí, že jeho soundtrack nikdy nesvietil vedľa jeho štúdiových albumov. Hoci je to pravda pre väčšinu jeho filmových výletov, tradičnú predstavu navždy vyvrátil jeho set Blue Hawaii. Trojité platinové LP, ktoré bolo pôvodne vydané v roku 1961 na podporu filmu, v ktorom hral, strávilo takmer päť mesiacov na vrchole rebríčka albumov Billboard; predal svoje dve predchádzajúce štúdiové snahy; a nakoniec zostáva druhým najpredávanejším soundtrackom hudobne dominantných 60. rokov. A teraz sa mu dostalo zvukovej úpravy, ktorá sa hodí k rockovej kráľovskej rodine. Očíslovaná edícia 180g 45RPM 2LP sady Blue Hawaii od Mobile Fidelity, vytvorená z pôvodných majstrovských pások a vylisovaná v RTI, prenesie poslucháčov do bezstarostného nevinného úniku zo začiatku 60. rokov a upokojujúcej, sviežej atmosféry slávnych tichomorských ostrovov. Ak ste niekedy premýšľali o tom, aké by to mohlo byť, keby Presley obýval vašu izbu, toto zberateľské nové vydanie vám to pomôže dosiahnuť vynikajúcou prítomnosťou, jasnosťou, bezprostrednosťou a transparentnosťou. Blue Hawaii, nahrané pred tým, ako King začal vyhorieť na soundtrackoch a dostať sa do kreatívneho vývrtku, ho prezentuje úžasným hlasom. Novo odkryté vrstvy detailov, tela, emocionalizmu a tonality na tomto 2LP súprave prinášajú tento cenný prvok – rovnako ako brilantnosť aranžmánov a sprievodu – na svetlo ako nikdy predtým. Presleyho hrejivé chrčanie si samo o sebe zasluhuje neobmedzenú pozornosť. Nie nadarmo táto nahrávka – plná elegancie, náladovosti, romantiky a vážnosti – navždy zmenila priebeh jeho kariéry. Podobne ako samotný film, aj hudba na Blue Hawaii sa hlási k estetike dobrej nálady. Presley sa vrhá do štylistického hlbokého konca s rovnakým dielom nebojácnosti a zábavy. Ponorí sa do raného rock'n'rollu ("Rock-A-Hula Baby"); dojímavá baladia ("Havajská svadobná pieseň"); hravá rumba („Beach Boy Blues“); relaxačný luaus („havajský západ slnka“); a prirodzene, ostrovom inšpirované cestovné („Ku-U-I-Po“). Okamžite je zrejmé, že kráľ sa baví a je oddaný misii. Je Blue Hawaii všetko vážne umenie? Nie, ale nikdy to tak nebolo. Skôr slúži ako ukážka Presleyho odchádzajúcej osobnosti a chameleónskej schopnosti – podobne ako Frank Sinatra – zastávať rôzne úlohy a zabávať sa. Samozrejme, Blue Hawaii zostáva nadčasový z iného dôvodu: Zahrnutie nadčasového, nádherného a stále nedotknuteľného základu „Can't Help Falling in Love“. Ľúbostná pieseň, ktorú napísali Hugo Peretti, Luigi Creatore a George David Weiss, sa rýchlo pretransformovala na medzinárodný štandard – Presleyho definitívna verzia sa dostala na 2. miesto v rebríčkoch a nakoniec sa stala záverečnou piesňou jeho koncertov. Zaradená medzi 500 najlepších piesní všetkých čias od Rolling Stone, jej presvedčenie, sentiment a hĺbka svedčia o tom, prečo Presley stále vládne ako kráľ. Avšak jemne, základ tiež podčiarkuje ďalší dôvod, prečo by Blue Hawaii nemal byť nikdy prehliadnutý v Presleyho kánone: hudobnícke eso podieľajúce sa na jeho tvorbe. Gitaristi Scotty Moore a Hank Garland; bubeník D.J. Fontana; perkusionista Hal Blaine; klavirista Floyd Cramer; basgitarista Bob Moore; a ikonickí sprievodní speváci gospelu Jordanaires prispievajú k majstrovským výkonom. Vypočuť si ich s takou výraznosťou, otvorenosťou a realizmom v tomto novom vydaní by malo navždy

CZK 2035.00
1